Compagnie : Théâtre du Kronope

Mise en scène : Guy Simon

Distribution : Loïc Beauché, Anaïs Richetta

Deux amants. Deux familles rivales. Un amour impossible.

Quand votre vie et vos sentiments sont régis par une querelle ancestrale, comment s'aimer ? Comment vivre au grand jour son amour jugé ? Le Kronope nous peint cette ode à l'amour sous forme inédite de théâtre de rue, composée des couleurs et de l'effronterie propres à la compagnie.

 L'histoire d'amour passionnelle entre Roméo et Juliette laisse place à celle d'un couple à la ville comme sur les planches, celle de "Roro et Juju". Rattrapés par leur propre histoire et leurs sentiments personnels, leur professionnalisme va rapidement être mis à mal. Ces deux personnages au brin de folie prononcé nous offre un moment de partage, de dérapage cartoonesque et poétique. 

Compagnies : Les Trottoirs du Hasard et Compagnie Glissandi

Mise en scène : Alexandre Guérin

Distribution : Franck Micque, Olivia Pariente, Amaury Jaubert, Kalou Florsheimer

Scénographie : Alexandre Guérin

Costumes : Karine Delaunay

Création Lumières : Pauline Rouchaleou

Décors et Marionnettes : Amaury Jaubert

Spectacle burlesque et théâtre mélodrame, Magnolias For Ever est une fresque du quotidien qui raconte par l’absurde, la fragile beauté de notre vieillesse.

Magnolias For Ever décrit le quotidien des personnes âgées en EHPAD, de leur retour à l’enfance avec humour et tendresse.

C’est l’histoire de Yolande, une octogénaire qui s’apprête à vivre un bouleversement dans sa vie, l’entrée dans un EHPAD. "Déposée" dans cet établissement, elle cherche son chemin et tourne dans un labyrinthe sans fin où sa vie va basculer à jamais : l’incompréhension totale.

Compagnie : Théâtre du Kronope

Mise en scène et adaptation : Guy Simon

Comédiens : Loïc Beauché, Anaïs Richetta
Création costumes : Joëlle Richetta
Réalisation des costumes : Martine Baudry, Sylvie Delalez, Laura Martineau, Fanny Ruella
Création musique et lumière : Pascal Fodor

Décors : Jacques Brossier

Machinerie : Jérôme Simon

Ils croient aux Père Noël et à la petite souris, s'inventent des amis imaginaires, craignent le monstre caché dans leur placard ...

Mais par-dessus tout, ils adorent être "pour de vrai" les personnages d'histoires merveilleuses. Un frère et une sœur, parfois complices et parfois adversaires, se construisent un univers où se mêlent fiction et réalité. En un battement de cils, le rituel du coucher se transforme en expédition par-delà les sept montagnes, les objets s'animent, la chambre devient petite chaumière, forêt, château.

Laissant libre cours à l'imaginaire et au rire, la mise en scène et le jeu des comédiens invitent à la fois les enfants et les parents au voyage.

Compagnie : Théâtre du Kronope

Mise en scène : Guy Simon
Assistante mise en scène : Zelda Trendel

Comédiens : Loïc Beauché, Anaïs Richetta
Lumières et création musique : Hugo Richetta   

Masques : Lucile Molinier
Costumes : Monik Vernier, Lucile Molinier, Siam Simonnet, Pascale Nedjar de Roma, Lou Maistre Piromalli, Laetitia Chauveau, Aurelia Piccione, Helene Colin, Jim Allais, Mathilde Boudon

L‘histoire du Petit Prince est un chef d'œuvre de la littérature française dont le Kronope vous dévoile son adaptation.

Conte initiatique de référence, deux comédiens vous invitent à partager avec eux un voyage à travers les étoiles, les planètes dans une mise en scène pleine de finesse, d‘humour et de poésie.

Compagnie : Théâtre du Kronope

Mise en scène : Guy Simon

Comédiens : Martine Baudry, Loïc Beauché, Fanny Prospéro, Anaïs Richetta, Guy Simon et Jérôme Simon

Costumes : Charlotte Margnoux, Laura Martineau, Anaïs Harquevaux (DMA Les Coteaux de Cannes), Coralie Pastoret (DMA Pasteur Mont Rolland de Dôle) assistées de Lory Labaume, Oriane Sanchez, Mégane Bernard 

Masques et maquillages : Martine Baudry 

Lumière et musique : Pascal Fodor

Décor : Jacques Brossier, Anaïs Harquevaux et Jérôme Simon

Sur scène, une tornade délirante où comédiens et acrobates se croisent, s'entrecroisent, tricotent et tissent l'espace au gré d'un Scapin qui se dédouble. Scapin tient la pièce. Ses mots et son corps en sont l'architecture. Scapin, acrobate, clown superbe et grotesque, à la fois loufoque et insaisissable pour irradie et innerve la pièce de sa présence virevoltante et de ses répliques acerbes.

L'ironie mordante et la verdeur du langage de Molière permettent de privilégier la dynamique des corps sur scène, de faire danser les mots tout en décortiquant l'âme humaine.

Compagnie : Théâtre du Kronope

Mise en scène : Guy Simon

Adaptation : Christiane Craviatto

Comédiens : Loïc Beauché, Anouck Couvrat, Anaïs Richetta, Guy Simon et Jérôme Simon
Musique originale : Eric Craviatto
Scénographie : Guy Simon
Conception graphique : Yoan Schemmoul

Masques, maquillages et accessoires : Martine Baudry et Lucile Molinier

Construction décors : Nicolas Monnin
Costumes : Virginie Breger, Sylvie Delalez, Nicole Lamarche, Joëlle Richetta, Laura Tavernier, Fabienne Varoutsikos et Anne Véziat Molinier 

Création lumière : Sébastien Combes

Peinture décors : Lucile Molinier

Dans les ruelles sombres et mystérieuses de Paris, 6 comédiens, à la fois acrobates et danseurs, se partagent une cinquantaine de rôles. Du grand bourgeois au peuple asservi, entre réalisme et imaginaire, ils jonglent avec les personnages, les corps et l’émotion au service d’une œuvre foisonnante.

L’œuvre de Victor Hugo n’a pas vieilli et l’envie de souligner l’intemporalité de son propos est apparue comme une évidence.

Traduction, adaptation et mise en scène : Isabelle Starkier / Joëlle Richetta.

Costumes : Josse,

Accessoires : Nicole Princet / Laurie David

D'après des contes de Charles Dickens.

Un soir de Noël, Scrooge découvre qu’une vie consacrée à l’argent engendre peu de profits. De son enfance à ses vieux jours, tout défile pour le mettre face à son destin et ses responsabilités. Entre clients et employés, esprit de Noël et famille éloignée, Scrooge va succomber - et grandir - sous cette avalanche de réalisations.

Une comédienne joue cette métamorphose en incarnant vingt personnages avec masques, poupées, objets et marionnettes. Une aventure édifiante, littéraire, populaire, fantastique et philosophique.

Compagnie : Théâtre en Anglais

Texte : Sam Pinnel

Mise en scène : Lucille O'Flanagan

Comédiens : Saxon Kvodel, Cécile L'Heureux, Yoann Menseau, Alexandre Liebe
Musique : Elisa Le Cam
Images : David Tuck

Lumières : Noëlle Burr

Son : Philippe Bidault des Chaumes

C'est l'histoire de la vie de Mandela en utilisant un casting à rôles multiples pour raconter un conte épique qui s'étend sur plus de 90 ans. La pièce, écrite à l'origine pour un public jeune ou étudiant, a un écho tout aussi particulier auprès du public adulte.

La pièce est éducative et informative. Elle se révèle être également à la fois drôle et profondément touchante. L'émotion est appuyée par une musique originale et des comédiens-chanteurs aux talents musicaux reconnus.

Retrouvez l'histoire incroyable d'un homme qui n'a jamais perdu l'espoir que la justice puisse être ramenée en Afrique du Sud et que le système raciste de l'apartheid puisse être démantelé de façon pacifique.

Compagnie : Théâtre en Anglais

Mise en scène : Lucille O'Flanagan

Comédiens : Saxon Kvodel, Kenia Labarre, Yoann Menseau, Marielle Compper
Musique : Elisa Le Cam
Images : David Tuck

Lumières : Florent Labodinière

Cette création met en lumière l'histoire de Rosa Parks dans le panorama culturel et musical de l'Amérique ségrégationniste des années 50, le célèbre trajet en bus et le rôle des femmes dans le monde.

Le 1er décembre 1955, Rosa Parks était pourtant bien assise dans la section de bus réservée aux passagers noirs mais le bus étant bondé, on s'attendait à ce qu'elle abandonne son siège au profit des blancs debout. Elle ne le fit pas et ceci provoqua le célèbre mouvement de boycott des bus de Montgomery. Rosa fut nommée mère du mouvement des droits civiques aux États-Unis. Son histoire est plus pertinente aujourd'hui que jamais pour les noirs et les femmes du monde entier.

Compagnie : Théâtre du Kronope

Mise en scène : Guy Simon

Distribution : Clothilde Durupt, Anaïs Richetta, Loïc Beauché, Yves Sauton, Jérôme Simon, Pascal Joumier

Lumières : Hugo Richetta 

Masques : Lucile Molinier, Martine Baudry

Costumes : Monik Vernier, Laetitia Chauveau, Lisa Deymier, Lisa Duvivier, Jim Allais

Décor : Jacques Brossier

Guidé par son avarice maladive, le vieil Harpagon tyrannise sa descendance et son entourage. Ses enfants, Élise et Cléante, sont destinés contre leur gré à deux beaux partis âgés et fortunés tandis que lui-même projette de s’unir avec la jeune Marianne dont son fils est amoureux.

La mise en scène de Guy Simon apporte un éclairage inattendu sur les personnages mythiques de l’œuvre. Est-ce un drame ? une farce ? ou le reflet acerbe d’un problème de société ?
Dans un décor aux courbes infinies, les personnages masqués tourbillonnent. Passant du minuscule au gigantesque, la compagnie s’aventure un peu plus dans la magie des métamorphoses, à commencer par le tourmenté, excessif et profondément burlesque Harpagon.

Compagnie : Théâtre en Anglais

Adaptation : Andrew Loudon et Emma Reeve

Mise en scène : Lucille O'Flanagan

Comédiens : Auguste Voulton, William Boutet, Eléonore Lamothe, Aurélien Gouas
Films : David Tuck

Lumières : Florent Labodinière

Administrateur de production : Thomas Le Cam

Le personnage énigmatique de Mr Hyde a tout de suite suscité la méfiance et le dégoût chez les amis de Dr Jekyll. Ils ont cherché à découvrir l'origine de cet homme détestable, sans famille ni amis, qui semble exercer un pouvoir étrange sur le Dr Jekyll. Leurs recherches les ont menés à un effrayant secret : Jekyll avait entrepris de transcender les limites de son corps, cherchant à libérer un pouvoir maléfique qu'il ne pouvait plus contrôler.



Compagnie : Théâtre en Anglais

Texte : Sam Pinnell

Mise en scène : Lucille O'Flanagan

Comédiens : Auguste Voulton, William Boutet, Eléonore Lamothe, Aurélien Gouas

Alors qu'Arthur dirige le royaume depuis son château de Camelot, les chevaliers sont partis à la recherche du Graal qui, selon Arthur, possède de merveilleux pouvoirs. Sur la route, ils devront faire face à de nombreuses aventures. Pourront-ils s'échapper du château du terrifiant chevalier vert ou lever la malédiction qui pèse sur le roi pêcheur ? Et puis, au fait, qu'est-ce qu'un "Saint Graal" ?

Pendant ce temps, la diabolique demi-sœur d'Arthur, Morgan, cherche un moyen de prendre le contrôle du royaume afin que son fils Mordred puisse régner à la place d'Arthur. Les courageux et intelligents chevaliers (et Sir Kay) trouveront-ils le Graal à temps pour venir prêter main forte au roi ou Morgan triomphera-t-elle ?

Rejoignez-nous pour découvrir la réponse grâce à Merlin qui nous guidera le long du chemin avec beaucoup d'humour et de chansons.